本商品は、映画『EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション』の公開を記念して誕生した、「エウレカセブン」シリーズ初のデジタルグッズ。
「エウレカセブン」シリーズの各キービジュアルが、今注目のNFT技術によって”世界に一つだけ※のデジタルカード”になって登場する、ファン必見のレアグッズです。

今冬の第1弾では、TVアニメ『交響詩篇エウレカセブン』のキービジュアルデザインの商品を販売。販売価格/入札開始価格は、「エウレカ“セブン“」にちなみ、7,777円と77,777円に設定されているとのこと。

また今後、第２弾として映画『交響詩篇エウレカセブン　ポケットが虹でいっぱい』、第３弾『エウレカセブンAO』、第4弾『交響詩篇エウレカセブン　ハイエボリューション』デザインの商品の販売も計画されているようです。

※　オークション以外の商品は期間内複数販売

株式会社博報堂DYミュージック＆ピクチャーズは、NFTの保有で拡がるエンタテインメント体験及びサービスの提供を目指すプロジェクトをスタート。アニメ関連グッズをNFT化して販売した例はこれまで少なく、株式会社博報堂DYミュージック＆ピクチャーズと株式会社アーリーワークスが協業する、業界的にも新しい取り組みです。

Non-Fungible Tokenの略称。主に「偽造不可な鑑定書・所有証明書付きのデジタルデータ」のこと。
暗号資産(仮想通貨)と同じく、ブロックチェーン上で発行および取引されるものです。

「ブロックチェーン」とは、取引の過程を暗号化し1本の鎖のように繋げて記録する技術のこと。この技術によってモノがどこから出てきて、どういう流れを辿って入手されたのか”見える化”されます。取引の過程を記録する中で、デジタル上のモノに固有のシリアルナンバーや証明書などを付与することも可能。つまり、そのデジタルデータが本物なのか、複製された偽物なのかを識別できるということです。

従来のデジタルデータは簡単に複製でき、本物かどうか判別できない状態で無数に出回る可能性がありました。
しかしこれからは、NFT技術を用いることで、デジタルデータであっても”唯一無二の商品”として扱えるようになります。デジタル上の”価値の証明”ができるようになったことで、デジタルグッズ収集の新しいカルチャーが生まれようとしています。

また前述の通りNFTは暗号資産(仮想通貨)と同じブロックチェーン上で生成されるため、多くの場合、購入する際には暗号資産(仮想通貨)が必要になります。

しかし本取り組みにおいては、一般的な通販サイト同様に、日本の法定通貨(円)でのクレジットカード決済も可能な仕組みを実現。購入した商品は、購入時に登録したメールアドレス・パスワードで同ページにログインすることで楽しめます。

最初の取り組みとして、「エウレカセブン」シリーズのNFT関連サービスを提供していきます。今回は映画『EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション』の公開記念として、「エウレカセブン」シリーズの各キービジュアルをNFT化。数量限定・期間限定で販売します。

シリーズ完結。エウレカ、最後の旅
『EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション』

11月26日（金）全国公開
公式サイト：https://eurekaseven.jp/
監督：京田知己/脚本：野村祐一、京田知己/原作：BONES
エウレカ・サーストン：名塚佳織/アイリス・マッケンジー：遠藤璃菜/石井・風花・アネモネ：小清水亜美
配給：ショウゲート
©2021 BONES/Project EUREKA MOVIE

①タイトルロゴありキービジュアル
販売名：『交響詩篇エウレカセブン』 TITLE LOGO ver
価格：税込7,777円
販売場所：公式サイト内購入ページ
発行数：期間限定
販売時期：この冬

②タイトルロゴなしキービジュアル
販売名：『交響詩篇エウレカセブン』
価格：税込7,777円
販売場所：公式サイト内購入ページ
発行数：期間限定
販売時期：この冬

③吉⽥健⼀氏(キャラクターデザイン／メインアニメーター)サイン入りキービジュアル
販売名：『交響詩篇エウレカセブン』 Autographed ver
価格：入札(税込77,777円スタート)
販売場所：公式サイト内購入ページ
発行数：1
オークション実施時期：この冬

株式会社ボンズ　代表取締役・南雅彦氏への特別インタビューも公開されました。NFT業界参入で期待していることや日本のアニメビジネスが抱える課題、「エウレカセブン」シリーズの集大成となる映画最新作公開に向けた想いや、見どころなどについて語っています。

――今回の企画は、映画「EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション」の公開を記念して実施することとなります。改めて公開にあたっての率直なお気持ちをお聞かせください。
2005年にTV『交響詩篇エウレカセブン』でスタートした「エウレカセブン」シリーズは、その後映画『交響詩篇エウレカセブン ポケットが虹でいっぱい』、TV『エウレカセブンAO』と続き、そして今回の『EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション』で“「ハイエボリューション」シリーズ”の劇場３部作・完結編、になります。16年間、ずっと向き合ってきた「エウレカセブン」が、本作で1つの完結を向かえるという意味では、ちょっと複雑な気持ちで公開初日に“向かっている“感じですね。これまでにアニメーション作品以外にも、ゲーム、漫画、小説、遊技機など、様々な形で楽しまれていて、長い間、みなさまに触れてもらってきた背景があります。本作は、特に「エウレカセブン」シリーズを全部見てきてくれた人にとって、集大成としての「ハイエボリューション」シリーズだけでなく、全ての「エウレカセブン」シリーズともリンクしているところがあります。本当に長い年月、共に歩んできた作品だと思います。

――今作は「交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション」劇場3部作の完結編となりますが、見所を教えてください。
今回、キャラクターデザイン的に大きく変えている部分があります。このデザインの変更には、主人公であるエウレカの本作での立ち位置や心情が影響しています。そして、新しく登場する“アイリス”という少女とエウレカ。この2人の話が、本作のドラマの軸になっています。これは是非、映画で観て欲しいです。あと、見どころはやっぱり”ロボットアニメーション”というところですね。ロボットによるアクションは、今やCGでの表現が当たり前になってきていますが、「エウレカセブン」シリーズはずっと手書きのアニメーターによるロボットアクションにこだわっていて、今回も変わらず、手書きで描かれています。CGとは違う、手描きならではのメカアニメーションの魅力が出ていると思いますので、アクションシーンも楽しみにしていただけたらと思います。

――作品作りにおいて、大切にしている思いをお聞かせください。
どの映像作品においても、やはり観ていただく方たちがいて、完成となりますので、制作側は作品を作っている段階から、お客さん・視聴者と“対話”していると思うんです。様々な映像を見てもらって、様々な“対話”を通じて、多彩な感情を受けとってもらいたいなと。アニメーションは、基本的には絵での表現が中心になるので、登場しているキャラクターは実在していないわけです。だからこそ、自分を投影しやすいし、感情移入しやすい。それは、クリエイターが思いいれる“感情”だけでなく、観る方の感情を入れても成立するものであるとも言えます。だからこそ、お客さんたちが様々な角度から感情移入して、それぞれ楽しめる、というところがアニメーションの魅力に繋がっているのではないかと思っています。こうしたアニメーションならではの魅力を、最大限生かすことを意識しています。

――今回「エウレカセブン」シリーズ初のデジタルグッズが発売となりますが、作品のファンの皆様にどのように楽しんでほしいですか？また、NFT業界参入で期待していることは何ですか？
NFTは、お客さんが唯一の又は限定された商品を、自分のデジタル機器の中に入れていつも持ち歩けるところと、全世界に向けて発信できるというところの大きく２つが特に魅力だと思いますし、楽しんで欲しいところです。ここ数年、様々な動画配信サービスを通して、全世界に作品を見てもらえる機会が増えました。コロナ禍の前ですが、海外のイベントに参加して、現地のファンの方と交流して、世界規模で反響やファンの数がどんどん大きくなって世界中に広がっていると感じます。海外でのイベントの熱狂もそうですし、新しい作品もPVを公開すると、様々な言語のコメントが届きますね。その一方で、そういう人たちにグッズやサービスを提供したくても、全世界になかなか流通させづらい現実もあります。なので、NFTの話を聞いた時に、全世界の熱量の高いファンたちに、商品を届けられるというところに可能性を感じました。また、世界中のファンたちに、作品の商品をリアルタイムでより多くのものを提供できるというのが魅力的だと思いますね。「エウレカセブン」という作品をコアに愛してくれるファンが世界中にいるので、こうした人たちに「“EUREKA”やるよ！」というアピールにも繋がるなと感じています。

――アニメビジネスにおいて近年感じている変化やこの先について伺わせてください。
・コロナ禍で変化したと感じている点について
アニメビジネスで一番大きく変わったのは、「“パッケージ”から“配信”になりつつある」「全世界に向けたビジネスになった」というところですかね。昔と違って今はパッケージよりも、配信で何度も視聴することが主流になってきています。。ただ、配信とは別に、アニメーション映画が映画館で大きな意味を持つようになっている感じがします。劇場という空間をファンの方同士が共有していく事も大切なコミュニケーションとして必要とされてきているのかもしれません。

こうしたアニメ映画のもつ意味合い、みたいなものが強く感じられるようになったのも、変化の１つだと思います。

・CGアニメーションの台頭について
自分達もCGに取って変わられる部分もあると思っていたし、そう言われていた時代がありました。日本では、ハリウッドとかの最大手のCGを使う会社に対抗できるような設備投資なんてできるわけでもなく、大きくCGアニメーションにシフトすることができなかったのが現実です。2007年公開の『レミーのおいしいレストラン』がパリの街を、CGを使って俯瞰で見せたとき、二次元の中でもキャラクターが存在できる場所がたしかに広がっていて、「ああ負けだな～」って思うくらい、本当に衝撃的でした。しかし、日本特有の漫画文化の中では、やはりCGではなく、”手描き”であることがアニメーションの魅力だと思うんです。ここ20年くらいで世界中にお客さんの裾野が広がっていたり、日本の大手出版社がアメリカやヨーロッパに拠点を作っているのを見ても、“手描き”の作品が魅力の一つとして、受け止められているのでは、と思いますね。

――アニメビジネスにおいて、課題に感じている点についてお聞かせください。
動画配信サービスが、既存の日本のアニメビジネス予算の２倍くらいの予算でアニメーションを作るようになってきました。ただ、変わらず人気が出そうな作品以外は企画が通りづらいのはあまり変わりません。それだけでは表現の仕方やジャンルが狭まると思います。アニメーションは、絵で何でも表現できるということが魅力なので、型にはめるのではなくて、もう少し色々な作品が作れそうだと、いう考えがずっとありますね。渡辺信一郎総監督と制作した『「スペース☆ダンディ』という作品は、そういう固定観念を全部壊すという壮大な計画で作ったのです（笑）。でも、冗談でなくもう少し自由に、表現の幅を広げて作りたいなと思います。そのためには、きちんとマネタイズができるものを置かなければいけないんだろうとは思いますし、バランスはとりつつ、世界のファンと共に生み出せる作品もあると思います。そういった部分で、デジタルグッズというものの価値が大きくなってくるんだろうと思います。
あとは、人材育成とか働き方改革とか、アニメ業界にはとにかく色々な課題があります。ただ今回の新型ウイルスの影響は大きかったですね。我々の仕事の大半が、クリエイター同士で毎日擦り合わせて、ああだこうだ言いながら作品を作り上げているので、その行動を制限されるとやはり厳しいなと。目に見えないところでの影響がでていますね。

――貴社作品のファンの皆様へ、メッセージをお願いします。
この「交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション」シリーズの３本を制作している中で、もう一度「交響詩篇エウレカセブン」を最初から全部見直さなきゃいけないな、と思ったくらい、16年間このシリーズをやってきた意味が凄くあったなと感じました。特に今回の『EUREKA／交響詩篇エウレカセブン ハイエボリューション』は、大きく感情を揺さぶられるというよりは、見た人の記憶に深く残る作品に出来上がったと思いますので、ぜひ見てもらえればと思います。
ボンズとしては相変わらず、色々な作品にチャレンジしていくことになると思います。オリジナルとか、アクションものとか、SFものとか、スタジオでは様々なジャンル分けをされたりするのですが、それを裏切って…というわけではないですが、みなさんがちょっとビックリするような作品も作っていきたいなと思っています。今年だと、『SK∞ エスケーエイト』という、テーマはスケボーのスポコンではありつつ青春群像として描き、『ゴジラ S.P』のような、ハイブローなSF作品とか。映画だと、『ジョゼと虎と魚たち』という文芸モノや、王道の「僕のヒーローアカデミア」シリーズとかもあります。面白いものを、幅広くテーマを絞らずに提供していければなと思っていますので、楽しみにしてください。